Sylvie Eudes, pintora de vocación y muy exigente consigo misma, se formó con el artista normando Michel Clos antes de matricularse en la Escuela de Imagen Gobelins de París. Allí adquirió destrezas en dibujo y animación, al tiempo que descubrió el mundo del cómic. Los pocos años que pasó en el estudio de René Goscinny reforzaron su pasión por la ilustración y la creación de personajes diversos.
Dominique Gais explora un estilo pictórico que fusiona ilusión y realidad, dejando al espectador reflexionando sobre lo que ve. Inspirada en la naturaleza, transforma sus elementos para crear imágenes abstractas y poéticas. Su obra juega con las texturas y fusiona fotografía y pintura, difuminando los límites visuales. Su arte, exigente y singular, prioriza la expresión artística sobre cualquier fin comercial.
Iveta Bradáčová, pintora checa formada en Praga y Brno, centra su obra en temas locales vinculados a lugares, épocas y personas específicas. Explora la memoria colectiva y la conexión entre el pasado y el presente a través de microhistorias pictóricas.
Mi práctica artística se basa en la idea de que el color y la textura funcionan como frecuencias capaces de alterar la percepción, influir en la atención y desencadenar movimientos internos. La escala no es meramente estética; es funcional y atrae la mirada. La textura controla el ritmo: ralentiza la mirada en superficies en relieve y la acelera en superficies lisas. El color actúa directamente sobre el cerebro y el estado de ánimo.
Éric Delmare, artista contemporáneo nacido en Marruecos en 1958, creció entre Argentina y Suiza y actualmente desarrolla su obra en varios continentes. Miembro del colectivo République Ambulante, su trabajo fusiona pintura, escultura y reflexión estética. Ha expuesto internacionalmente y realizado proyectos monumentales, especialmente en África. Su obra ha recibido numerosos premios, en particular por sus creaciones originales, como sus juegos de ajedrez artísticos.
Amandine Bonneau, formada en el arte de las plumas en París, crea piezas contemporáneas utilizando las plumas como material vivo y luminoso. A través de su marca Méri-Li, fusiona la artesanía fina con la innovación, creando joyas, accesorios y esculturas. Inspirada en el encaje antiguo, combina técnicas tradicionales con diseño moderno. Su trabajo se basa en un enfoque respetuoso y resalta la belleza y el potencial transformador de las plumas.
Myriam de Lafforest es escultora y pintora, inspirada por la humanidad y el pensamiento junguiano. Formada por el escultor Salvador Mañosa, ha desarrollado una técnica que combina ligereza y maestría en el trabajo del bronce. Sus obras expresan emociones a través de formas equilibradas que desafían la gravedad. Busca capturar el movimiento y la sensación de liberación dentro del material.
Matthieu Palazzolo, artista autodidacta de Lyon, retomó el dibujo y la pintura en 2021 tras finalizar sus estudios preuniversitarios. Iniciado en el arte desde pequeño por su madre, desarrolló un estilo propio y expuso por primera vez en 2023 en la galería Factory83 de Toulon. Su obra, instintiva y experimental, le permite expresar emociones y recuerdos. Sus piezas, intensas y espontáneas, se enmarcan en una estética cercana al neoexpresionismo y al arte marginal.
Anne-Marie Mossé, originaria de Francia y residente en Suiza desde hace treinta años, cambió de profesión tras una etapa en el sector financiero para dedicarse a la pintura. Formada en Suiza y Florencia, domina la técnica clásica de la superposición de capas de pintura al óleo. Su obra sitúa a la mujer en el centro, explorando la belleza, la elegancia y la autoridad. Inspirada por el mundo profesional, busca expresar la fuerza y la confianza femeninas a través de detalles sutiles y simbólicos.
Laurence Hochin transforma folletos, revistas y catálogos en obras poéticas donde la flora y la fauna cobran vida en forma de meticulosos collages. Su trabajo de recorte y ensamblaje eleva materiales cotidianos para crear composiciones que, en un principio, evocan la pintura, para luego revelar gradualmente signos, imágenes y fragmentos de nuestra sociedad. Mediante este enfoque artístico y meditativo, reinventa la realidad a la vez que ofrece una perspectiva sensible sobre la naturaleza y nuestro entorno.
Milivoj-Miško Pavlović es un artista visual multidisciplinar nacido en Belgrado, que trabaja en pintura, escultura, grabado y video. Su obra explora el diálogo entre la humanidad y su entorno, plasmando las huellas de una civilización industrial en decadencia. A través de sus "Paisajes Grises", crea paisajes austeros donde la ausencia de figuras humanas revela, sin embargo, una fuerte impronta de la actividad humana. Como artista y docente, desarrolla una reflexión poética y crítica sobre el frágil equilibrio entre la naturaleza, la industria y la memoria del mundo contemporáneo.
Originaria de Toulouse, Alice Sauvage (ALSo) redescubrió su pasión por los mosaicos tras varios años en Londres como directora de marketing en la industria farmacéutica. Formada en la London School of Mosaic, participó en el monumental proyecto del mosaico del Puente de Londres antes de establecerse en Lyon en 2023. Inspirada por el arte moderno, el arte urbano y la cultura pop, ha desarrollado un universo colorido y con conciencia social, llamado "POP MOSAIC", donde materiales reciclados, objetos reutilizados y colores vibrantes dan lugar a obras únicas y significativas.
Pinto figuras durmientes suspendidas en aguas tranquilas, rodeadas de crisantemos y acompañadas de cisnes y pavos reales, mensajeros despiertos que se inclinan hacia un durmiente que aún no los ve. Trabajo al óleo, en capas sucesivas, sobre soportes que preparo yo misma —cobre, madera, lienzo de lino— para que la luz atraviese la imagen de manera diferente según la hora del día. Esta serie nació del poema de Mallarmé «El cisne», que leí un invierno a orillas del Sena, y de una pregunta que siempre me ronda la cabeza: ¿qué se necesita para detenerse de verdad y observar el mundo que nos rodea?
Tras una carrera jurídica y una estancia en Asia, Chrystel se dedicó por completo al arte y desarrolló un enfoque singular centrado en la malla , un medio a caballo entre la pintura y la escultura. Sus obras exploran la transparencia, la luz y el relieve, invitando a un diálogo entre lo visible y lo invisible. Ha expuesto en Francia e internacionalmente, y en 2025 fue nombrada Pintora Oficial de la Gendarmería.
Esta obra explora las representaciones sensoriales de los fenómenos naturales a través de la cerámica, revelando una naturaleza invisible y las posibilidades de regeneración del mundo. Inspirada en la ontología orientada a objetos, esta propuesta cuestiona la primacía del ser humano en favor de la igualdad entre todos los elementos. La artista combina materiales naturales e industriales en una misma obra, subrayando así la interconexión y el equilibrio entre todos los objetos.
La obra de Stéphane Buyens explora las conexiones entre forma, materia y función, fusionando los reinos vegetal, mineral y animal. Valora el reciclaje y juega con las texturas para alterar la percepción, transformando el papel en piedra y viceversa. Sus obras se basan en contrastes y equilibrios de la materia en movimiento. Invita al público a una experiencia sensorial y táctil, renovando nuestra relación con la naturaleza.
Este artista esculpe principalmente en bronce para expresar la conexión entre la humanidad y la naturaleza, explorando el tema del viaje del ser humano a través del tiempo y la memoria. También trabaja con mármol y madera, según su inspiración. Su estudio, ubicado en la región de los Altos Alpes, está rodeado por un parque de esculturas. Sus obras monumentales se exhiben en Francia e internacionalmente, y forman parte de numerosas colecciones privadas.
Durante más de quince años, Catherine de Kerhor ha explorado la figura femenina a través de esculturas rebosantes de fuerza y sensibilidad. Sus obras en bronce se distinguen por su dominio del volumen, la fluidez de su movimiento y una profunda vida interior. Entre la fuerza y la poesía, revela con elegancia la belleza y la humanidad de sus modelos.
