يزخر تاريخ الفن بشخصيات نسائية بارزة. فمنذ عصر النهضة، لعبت راعياتٌ مثل إيزابيلا ديستي دورًا محوريًا في بناء المجموعات الفنية. وفي القرن العشرين، ساهمت النساء في دعم حركات فنية متنوعة، مثل لويزين هافماير، المناضلة من أجل حق المرأة في التصويت، التي دعمت المدرسة الانطباعية في الولايات المتحدة، بينما دعمت راعياتٌ أخرياتٌ ذوات نفوذ الفنانين وساعدن في تشكيل فن عصرهن.

ثم سمح التحرر المتزايد للمرأة لها بتأكيد ذاتها في العديد من المجالات، بما في ذلك الفن، وإقامة روابط مع فناني عصرها.

لا تزال جامعات الأعمال الفنية من النساء نشطات حتى اليوم. فبعد أن تجاهلتهن الروايات الأبوية لتاريخ الفن لفترة طويلة، تكشف النساء - فنانات وجامعات أعمال فنية على حد سواء - عن مدى أهمية وجودهن. وتُظهر الاتجاهات المعاصرة اهتمامًا متزايدًا بتنوع الوسائط والمواد: الرسم، والنحت، والفن الرقمي، والمنسوجات، والعناصر الطبيعية، والمواد الثمينة. وتجسد الفنانات هذا التنوع، مستكشفاتٍ آفاقًا إبداعية تُعيد تعريف الفن المعاصر.

يُعدّ معرض سيندي لوكونت جزءًا من هذه الحركة، إذ يُروّج لأعمال الفنانات ويُقدّم لهواة جمع الأعمال الفنية قطعًا فريدة تتميّز بعمليات إبداعية حساسة ومتفردة. دعم فن المرأة يعني المساهمة في تقديره وإثراء المجموعة الشخصية بمجموعة فنية راقية وحساسة وذات بُعد اجتماعي. إنها طريقة لتذكير الجميع بأن المرأة لم تغب يومًا عن عالم الفن، بل على العكس، هي جوهره.